ASTRAPUNK PRODUCTIONS

Antes de existir cámaras, ya existía la luz como herramienta narrativa.
Las sombras en el teatro, las velas, el fuego, el contraste entre claridad y oscuridad ya construían emoción.

---

–

.

La luz no solo ilumina lo que vemos. Decide qué sentimos.

En el audiovisual, la mayoría de las emociones nacen antes de la cámara, en un plano que casi nadie nombra: la iluminación. Y detrás de ella hay un rol que sostiene la atmósfera completa de una escena: el gaffer.

Aunque su trabajo define el tono visual de una producción, el gaffer rara vez aparece en los créditos mentales del público. No es director, no es fotógrafo, no es actor. Sin embargo, sin su criterio técnico y estético, la imagen pierde profundidad, coherencia y sentido emocional. Su rol vive entre la precisión eléctrica y la narrativa visual.

En Ecuador, donde gran parte de la producción audiovisual es autogestionada o de bajo presupuesto, el gaffer suele cumplir múltiples funciones a la vez. No solo diseña la luz: la arma, la adapta, la resuelve con lo que hay. En este contexto, su trabajo se vuelve un ejercicio de creatividad aplicada y resistencia técnica.

–

✮ ¿ Qué sostiene la luz?

• La luz construye atmósferas.
• La luz dirige la mirada.
• La luz marca el tono emocional.
• La luz define el tiempo y el espacio de una escena.
• La luz también cuenta historias.

.

.

Para entender cómo funciona este lenguaje en la práctica, conversamos con un gaffer que trabaja desde la experiencia real de producción. Su voz revela cómo se piensa una escena antes de que exista la imagen, cómo se negocia con la técnica, el tiempo y el presupuesto, y cómo se traduce una intención narrativa en luz.